Site icon

BILAN 2022

– 15 minutes de lecture –

Bonjour 👋

Voici une liste non-exhaustive de Points d’Améliorations identifiés cette année
en enseignant chez 9 écoles (chacune ayant ses propres problématiques) : 
E-artsup / Brassart / IIM / Isart Digital / SAE / Ynov / Ican Design / Pôle 3D / LISAA

Des étudiants et intervenants du milieu ont également contribué à cette liste.
Nous aborderons 4 Points  :

Ces points concernent les Sections Game Art et Animation 3D

⚠️ATTENTION : Ce document est conçu pour être lu sur PC !
Sur Smartphone, passez votre navigateur en mode PC pour un confort de navigation.


Un Sommaire est disponible à droite pour naviguer facilement. ➡️
Des liens comme ici pour des ressources externes sont présents dans le Document.

Bonne lecture !





CONTENU PÉDAGOGIQUE

🎨 FONDAMENTAUX ARTISTIQUE

Les connaissances de base en Anatomie, Théorie de la Couleur et Lumière, Composition, Culture Artistique sont trop faibles et méritent d’être plus approfondies.
Ces bases sont des pré-requis pour les métiers Artistiques du genre :
Game Art, Animation, Modélisation, Concept Art, VFX Compositing.
Elles assurent la qualité de leurs travaux et par conséquent leur Employabilité.

CONSÉQUENCES : Qualité visuelle des PFA et Demoreel / Portfolio en dessous du niveau Junior attendu par les Studios.
Presque 50% à ne pas trouver d’emploi après 1 an car niveau trop faible (surtout en bachelor). 

SUGGESTIONS : Plus d’heures de cours sur les Fondamentaux Artistiques avec un Cursus en 4 ans.

PREPA : 🎨70% FONDAMENTAUX 💻30% Initiation à la 3D, Utilisation Logiciel, Configuration PC
1ÈRE ANNÉE : 🎨40% FONDAMENTAUX 🔍60% Initiation (PRE-POD, PROD, POST-PROD) 1 métier par semaine
2ÈME ANNÉE : 🎨30% FONDAMENTAUX 🎯70% Spécialisation (choix PRE-POD, PROD, POST-PROD)
3ÈME ANNÉE : 🎨10% FONDAMENTAUX 🎯90% Spécialisation (choix PRE-POD, PROD, POST-PROD)

Un ordre chronologique des Matières selon les étapes d’une production :

Les étudiants doivent développer leur Observation pour copier le Réel, leur Culture Artistique (Bibliothèque Visuelle) AVANT de vouloir se faire plaisir dans la Création Originale.

⚠️ATTENTION : Certaines matières sont à éviter (1 cours d’initiation à la rigueur) : Sound Design, Scénario, Marketing, Communication Visuelle, Programmation.
Ces compétences peuvent être développées en dehors de l’école et ne sont pas essentielles pour trouver un emploi sur un Poste Artistique. Elles concernent des métiers spécifiques.


🛠️ SPÉCIALISATION

Les étudiants font plein de projets multi-tâches plutôt qu’être concentrés sur des Compétences précises en Dernière année.
Ils finissent avec beaucoup de connaissances générales mais pas d’expertise pointue, contrairement aux besoins du marché (stage ou 1er emploi).

CONSÉQUENCES : Peu de profils répondant aux besoins des entreprises qui vont chercher en majorité des Juniors avec 2 Spécialité Maximum (Animation / Rig…Texture Modélisation/ Lighting) donc Employabilité faible.

Manque de maîtrise technique, de méthodologie dans une spécialité.
Peu de travaux qualitatifs pour la communication de l’école.

SUGGESTIONS : Un plan de Cours très strict avec des objectifs pédagogiques clairs selon Spécialisation.

1ÈRE ANNÉE : Initiation aux postes et tâches d’une Production (PRE-POD, PROD, POST-PROD).
2EME ET 3EME ANNÉE : Cours de spécialisation où chaque étudiant participe au cours selon la Spé envisagée.
Cela implique 2 Prof/ Jour pour 6h de cours.

Lundi MardiMercrediJeudiVendredi
ModélisationEffet SpéciauxConcept ArtMoteur de JeuDirection Artistique
Animation 3DAnimation 2DRigAnatomieGestion de Projet

Exemple de Portfolio/ Demoreel spécialisés avec forte Employabilité (lien cliquable) :

Livine Sigier (Texture Artist)                          Martin Arribard (Enviro Artist) 
Antoine Rampaly (Chara Artist)
                    Alexis Chaudouet (Tech Artist)
Dennis Lukat (Props Artist)
                          Guillaume Perret (Vehicle Artist)
Loïc Dautry (3D Animator Movie)
                Joshua Kong (Game Animator)
Samuel Amar (Concept Art/Vis Dev)
            Salomé Lysimaque-Chapuis (2D Game Artist)

⚠️ATTENTION : Il y aura toujours des exceptions qui arrivent à être de bons Couteaux Suisse mais la Réalité du Marché fait que l’on cherche de plus en plus des Profils technique à forte Spécialisation.
Studio plus gros donc Poste plus Spécifique requis (Les Studios Indé plus petits seront intéressés par du profil plus généraliste).


📝 PROJET DE FIN DE CURSUS

Les connaissances de base en Anatomie, Théorie de la Couleur et Lumière, Composition, Culture Artistique sont trop faibles et méritent d’être plus approfondies.
Ces bases sont des pré-requis pour les métiers Artistiques du genre :
Game Art, Animation, Modélisation, Concept Art, VFX Compositing.
Elles assurent la qualité de leurs travaux et par conséquent leur Employabilité.

CONSÉQUENCES : Qualité des films et prototype JV de fin d’année en dessous des attentes de l’école. 
Énergie et temps mal exploités qui peuvent frustrer la direction, les profs et les étudiants. 
Peu de travaux au niveau Pro dans leur Portfolio/ Demoreel car dispersés sur des tâches annexes.

SUGGESTIONS :
Privilégier des groupes de PFE plus gros pour plus de qualitatif et de spécialisation.
Ex: Pour 12 Game Designer et 12 Artistes >> 2 groupes de 12 plutôt que 3 groupes de 8

Assurer un suivi 2/ Mois minimum par des Intervenants spécialisés qui cadrent le Projet (Scénario, DA, Game Design, Sound Design, Gestion de Projet) ou intégrer des étudiants d’autres Sections qui peuvent apporter ces compétences.

• Des Projets transversaux sollicitant différentes Disciplines/ Filières.
Ex: Application VR pour Leroy Merlin (4 Mois)

• Pour du Jeu Vidéo
Petit prototype de jeu type (5-10 min de jeu MAX) Tamagotchi // Jeu de Course // Exploration bac à sable
Plateforme // Point’n click // Side Scroller… voire même juste un Trailer/ Game Footage

• Pour du Cinéma d’Animation
Petite scénette (40 sec MAX) (Les Kassos, Jingle de Pub) // Trailer de film 2D ou 3D
Clip musicale // Opening séquence d’ouverture // Cinématique Comics animé

La DA, le style d’Animation, les Intentions doivent être clairs dès le départ comme un pitch envoyé à des investisseurs. >> Exemple de Document de pré-production.

⚠️ATTENTION : Éviter les projets SOLO car notre domaine est un travail d’équipe.
L’animation d’humanoïde réaliste ou semi-réaliste (interaction à 2, dialogue, combat) nécessite un niveau conséquent en animation ou de la Motion Capture.
Idem pour les Scénarios Psychologiques trop profonds qui nécessitent un très bon niveau d’écriture.
Des projets plus ambitieux sont relevés plutôt en Master où les étudiants peuvent explorer différents styles et libérer leur folie créative.


🔥 IMPLICATION DE L’ÉTUDIANT

Un problème à double sens qui touche en général 30% des étudiants :
➡️ Attentes de l’Étudiant vis-à-vis du Programme et des Résultats en fin de Cursus.
➡️ Attentes des Professeurs/ la Direction vis-à-vis de la Rigueur professionnelle, Motivation de l’Étudiant.
Des situations conflictuelles en découlent car ces attentes ne sont pas comblées et cela impacte tout le monde négativement. (Ex: Prof d’animation ou de concept art avec des classes 3D généralistes)

CONSÉQUENCES : Plaintes envers l’Administration. Tensions entre professeurs et l’étudiant qui va complètement mettre de côté des matières et tirer vers le bas des groupes de projet par son manque d’implication.

Étudiant engagé dans un Cursus qu’il n’aime pas + la pression des parents qui l’empêche d’aller dans une école au programme plus appropriée à son besoin.

SUGGESTIONS :
Communication plus claire sur le contenu du programme (nombre d’heure ou % pour chaque matière )
Exemple de Présentation de Formation 3D

Annuaire des anciens élèves pour échanger sur le contenu pédagogique et les attentes de l’étudiant.

Test d’entrée et de fin d’année pour s’assurer de la motivation de l’étudiant et vérifier si le programme correspond bien à ses attentes. Sinon le rediriger ailleurs.

⚠️ATTENTION : Ne pas compter uniquement sur les JPO pour donner des infos précises aux étudiants.
Le site Web et les réseaux sociaux sont très importants ! Pensez à Discord également.

Selon la stratégie employée, vous aurez un gros effectifs d’Étudiants mais peu seront Employables à la fin du Cursus. L’effectif d’une classe aura un gros impact sur la qualité d’enseignement (pas le même suivi) et des travaux (10 serait idéal en 3eme année)

OUTILS DE TRAVAIL

💻 MATÉRIEL INFORMATIQUE

Les étudiants n’ont pas toujours un PC suffisamment performant, que ce soit à l’école ou à la maison. Ils sont perdus devant toutes les offres sur Internet et n’ont pas un confort de travail adapté aux besoins de leurs métiers.

CONSÉQUENCES : Perte de temps dans l’utilisation de programme à cause d’une mauvaise configuration PC pouvant entraîner un sérieux retard chez l’étudiant.

SUGGESTIONS :
Recommandez une Configuration PC Minimum durable 5 ans pour travailler correctement en Distanciel et Présentiel optimisé pour ces logiciels :
Unreal Engine 5 // 3DSMax // Zbrush // Substance Painter // Maya // Blender // Photoshop // After Effect // Houdini // Nuke.

📝Processeur 2,5Ghz (Intel i7-i5 9e génération, AMD Ryzen 7 3700) 16go de RAM// SSD 500Go d’espace // RTX 2060// Écran 15” 
💻Gygabite Aorus 15P //Asus Strix G15  // Hp Omen 15  // Acer Nitro 5 // Acer Predator Helios 300 // Asus Zephyrus G14 // MSI Stealth 15M // Razer Blade 15 

💼Accessoire : Refroidisseur // Hub USB // Sac PC // Sacoche Organisateur // Disque Dur Externe //
Pavé Numérique (si absent du clavier)
// Tablette Graphique (dessin numérique) // Casque filaire ou sans-fil (Montage, Distanciel) // Souris ergonomique (verticale ou classique) // Tapis de Souris Repose poignet

💲 BUDGET ESTIMÉ : 2000€ environ   …. ( 💻1650€ + 💼350€)

Un partenariat entre l’école et des groupes comme LDLC par exemple pour réduire le coût d’achat ou alors proposer une solution de Cloud PC, ou gestion de PC à distance.

2 Stratégies :
1 Salle attribuée à 1 classe. PC Fixe personnel à la Maison et PC Fixe personnel à l’école. ( les 2 peuvent changer leur composants mais cela nécessite un bon système de transfert de fichier pour récupérer les devoirs et fichier lourds)

Salle changeante. PC Portable personnel pour maison et école puis quelques PC Fixe à l’école pour les gros calculs de Rendu 3D. ( matériel de travail transportable mais peu de possibilité de l’améliorer dans 5 ans )

⚠️ATTENTION : Les étudiant doivent anticiper l’achat obligatoire d’un PC personnel dans leur budget de formation (prêt étudiant), c’est leur futur outil de travail.
Le budget peut sembler élevé mais un matériel bas de gamme ralentira énormément l’étudiant dans son apprentissage ainsi que la classe (interruption cours, temps de production rallongé).

C’est un investissement à long terme sur au moins 5 ans qui leur servira après l’école (une bonne connexion internet est indispensable également).

⚙️ UTILISATION DU PC

Les étudiants ne savent pas optimiser l’espace Disque Dur d’un PC, Gérer des fichiers, les classer, utiliser une nomenclature, utiliser un Antivirus et transférer de manière optimisée ne sont pas acquis dès l’entrée en école.
Entretenir son Ordinateur ça s’apprend.

CONSÉQUENCES : Perte de performance, remplacement du PC nécessaire en pleine année
(2 PC achetés au lieu d’1 au final) donc impact sur le budget.
Perte de données, de travaux, crise de nerf + ralentissement de l’apprentissage et projet de groupe.

SUGGESTIONS :
Des cours d’informatique sur Windows/ Mac pour bien configurer un logiciel et optimiser son Disque Dur ( mémoire cache, rangement des fichiers, nomenclature, raccourcis).

Activation et désactivation de fonction par défaut pour gagner en performance.

Outils de partage de fichier entre équipes (Pipeline de production pour Projet de fin d’année… Dropbox, Google Drive, Shotgrid)

⚠️ATTENTION : N’attendez pas d’adolescent sortis du Lycée de maîtriser un ordinateur !
C’est une compétence spécifique qui s’apprend.
Utiliser un PC pour se divertir et utiliser un PC pour Travailler de manière Professionnelle avec un sont 2 choses totalement différentes.


🧰 LOGICIELS PRATIQUES UTILISÉS EN STUDIO

Quicktime Player (codec export playblast en mp4)
7-zip (compresser et décompresser des fichiers)
Keyframe MP (lecteur vidéo frame par frame)
PureRef (avoir toujours ses images de ref toujours visibles au dessus des autres logiciels)
Epic Pen (dessiner par dessus n’importe quel fenêtre, pratique pour analyse d’image et communiquer en équipe)
Dropbox, Trello, Shotgrid, Miro (partage de fichier, communication et planning)

INTERVENANTS

📓 PÉDAGOGIE PRÉSENTIEL ET DISTANCIEL

 Les enseignants ne sont pas formés à la Pédagogie. Les syllabus ne sont pas assez précis ou parfois inexistants.
Ils apprennent sur le tas mais leurs Compétences Techniques ne compensent pas le manque de compétence en Management.

Difficulté à trouver des Intervenants disponibles avec suffisamment d’expérience sur le terrain prêts à venir en Présentiel. Des Anciens élèves avec peu d’XP (1-2 ans) se retrouvent donc intervenants.

CONSÉQUENCES : Problème de gestion de classe (surtout en distanciel). Peu d’attention, de participation de la part des élèves et des professeurs parfois frustrés (prise de tête avec les élèves).

Désengagement des élèves dans la matière, niveau de difficulté des exercices en dent de scie. Consignes d’exercice, cours théoriques peu clairs et peu engageants.

SUGGESTIONS :
Un annuaire/ plateforme de recrutement d’enseignants qualifiés (avec système de notation comme Kelprof).

Atelier de pédagogie, Document de bonnes pratiques ou Test d’entrée pour s’assurer de la qualité d’enseignement.   

Questionnaire de satisfaction pour chaque intervenant.

⚠️ATTENTION : Éviter des cours uniquement théorique (élève passif devant démonstration ou visionnage de vidéo). Sur 3h, alterner théorie + pratique sous peine d’avoir la moitié de la classe qui décroche.

Exiger un Syllabus avec des Objectifs pédagogique clairs (même pour des interventions ponctuelles).
Les Intervenants ont besoin d’accompagnement sur l’Enseignement.
Faire appel à un consultant du milieu pour vérifier la pertinence du Programme.

👨‍🏫 SYNERGIE ENTRE PROFESSEURS

Manque de Communication entre les Profs (ou Intervenants) qui impactent la charge de travail des Étudiants.
Cours ou exercices en doublons sur les notions abordées. Multiplication de projets en parallèle.
Feedbacks en contradiction d’intervenants sur les PFE entraînant un retard de production.

CONSÉQUENCES : Étudiants en surcharge de travail à cause de l’accumulation de devoirs à rendre (incitant à prioriser des matières, ou faire des nuits blanches).
Frustration des Profs, baisse de la qualité des travaux rendus.
Burnout, état dépressif, décrochage.

SUGGESTIONS :
Atelier de gestion du temps, d’organisation personnelle (ou partage de ressources sur le sujet) pour les devoirs et travail d’équipe (planning de travail, bloqueur de site/ application mobile)

Tableau de Répartition des Devoirs par classe pour évaluer la charge de travail sur la semaine.

Temps d’échange obligatoire Chaque mois entre les Profs et le Responsable Pédagogique (réunion rémunérée) pour s’accorder sur la cohérence des devoirs et faire un point sur la classe.

Prof de Suivi de Projet servant de décisionnaire final quand les Feedbacks sont contradictoires d’un Intervenant à l’autre vis à vis du PFA ou PFE.

Exemples d’exercices Solo rassemblant plusieurs Matières et Profs : 

1ÈRE ANNÉE
– Reproduire perso simple type Mickey, Rayman, Astérix en 3D et en Scultpure Argile
– Design d’un Produit pour une Marque (Matériel sportif, Vêtement, Électronique)
Affiche de Film Artisanale ou Lightbox
Concept Art / Modélisation / Rig / Animation / Rendu d’un Props (chaque matière contribue à l’image finale de l’objet animé)

2ÈME ANNÉE
Diorama d’un environnement (partir d’un oeuvre déjà existante et se l’approprier en 2D ou 3D)
Trailer / générique de Jeu / Film en Pop up Book ou Tunnel Book
Remixer une scène 3D

3ÈME ANNÉE
Reskin d’un personnage, props, enviro, etc… ou création originale pour une IP existante
Diorama Animé adapté à une DA ou Level Art ou Image animée
– Faux Screenshot de Jeu (Puzzle mobile, Course, Fps, Rpg)

⚠️ATTENTION : La Direction doit pousser la Communication entre Intervenant et Responsable Pédagogique. N’attendez pas que cela soit spontané.
Il s’agit d’un travail d’équipe où chaque prof doit répondre à des Obligations.
Leur salaire est directement lié à la Responsabilité qu’ils ont envers les Étudiants qui investissent des grosses sommes pour leur avenir.

Il est vrai que les étudiants doivent acquérir beaucoup de connaissances en peu de temps mais un bon sommeil est primordial pour leur concentration et la gestion de plusieurs tâches. Ne pas négliger leur charge de travail.

EMPLOYABILITÉ


💼 RECHERCHE D’EMPLOI

Les étudiants ne savent pas se vendre auprès des entreprises de manière efficace ( CV / Book / Réseautage / Entretien d’embauche).
Ils manquent de Maturité Professionnelle et ne voient pas le Niveau Technique/ l’Attitude Pro requis pour être recruté.

CONSÉQUENCES : Recherche de stage infructueuse et un taux d’Employabilité faible en Bachelor (en général 50% de la classe environ).
Ils se retrouvent sans emploi avec un crédit à rembourser 1 an après leur sortie en d’école.

SUGGESTIONS :
Atelier Recherche d’emploi avec un intervenant issus du Domaine JV / Ciné d’Anim ayant déjà fait du recrutement.

Expliquer les différents Métiers, Spécialisation possibles ainsi que les débouchées autre que Ciné d’Anim 3D, Jeu Vidéo (Architecture, Publicité, Clip musicale, Imagerie médicale et technique, Escape Game) afin d’axer la création d’un Demoreel/ Portfolio selon leur Objectif de Carrière.
👉Conseils Demoreel et Conseils Portfolio

Voici des Entreprises hors Domain Artistique qui recrutent (Alternance aussi) :
Omi // VoR Immobilier // Studio Piranèse // LS GROUP // FHE // Studio Moebius // Novelab // Histovery // Mainbot

Organiser des rencontres, videocall avec des anciens étudiants pour se tenir à jour des besoins en entreprise et faire du partage d’expérience (exemple ici)

⚠️ATTENTION : Privilégiez des Test d’entrée et de fin d’année pour valider le passage à l’année supérieure.
Sinon il y a un risque d’avoir des éléments qui tireront vers le bas le niveau de la classe !

Proposer des projets partenaires avec des Entreprises, des Job Dating, un Annuaire de studio où les sites/ groupe Facebook/ Discord où se trouvent des annonces. 

Les stages sont plutôt préférables en 3ème année (été), généralement il est compliqué de trouver un stage en 2eme année car le niveau est trop faible pour les studios qui recrutent


👨‍👨‍👧‍👦 DYNAMIQUE SOCIALE

Suite au Covid, beaucoup d’étudiants se sont renfermés socialement (leur profil étant souvent introverti à la base). Le manque de liens entre les différentes Classes/ Sections et Générations n’aident pas pour le développement de leur futur Réseau Professionnel et leurs Compétences Sociales.

CONSÉQUENCES : Compétence en communication faible (surtout en distanciel) et peu de cohésion de groupe.
Baisse de moral, états dépressifs, Burnout face à la charge de travail et aux obstacles d’apprentissages.
Difficultés en Entretien professionnel, Réseautage et taux d’employabilité impacté.

SUGGESTIONS :
BDE avec des Clubs (Manga, Cinéma, Sortie Dessin, Théâtre, Peinture, Sport, Jeu de Rôle, Lecture).

Évènement sociaux ( Semaine d’intégration, Game Jam, Cosplay, Carnaval, Concours à Thème, Semaine de Partage Culturel, Tournoi Jeu Vidéo, Secret Santa, Atelier Qualité de Vie au Travail et Éthique).

Aide au devoir entre 17h et 19h pour assurer un suivi des élèves en difficultés et récompenser les plus assidus (Point bonus attribué aux 3ème année qui aide des classes inférieures).

Un Discord commun regroupant toutes les Section/ Années afin de faciliter la communication et les demandes de connexions.

⚠️ATTENTION : Ne pas laisser les élèves en total Autonomie dans la créations de ces évènements.
Un Délégué ou Responsable d’évènement doit être en étroite communication avec la Direction sinon il y a un risque de dérives.


RÉSUMÉ

🎨Renforcer les Bases Artistiques et la Spécialisation.

🎯Proposer des Projets de groupes moins ambitieux avec plus d’effectif.

📝Communiquer plus clairement sur le contenu de la Formation.

💻Proposer un standard de Matériel informatique et former à son utilisation.

👨‍🏫Former les profs à la pédagogie et les pousser à communiquer entre eux.

💼Accompagner pour la recherche d’emploi avec des Pro du secteur.

👨‍👨‍👧‍👦Proposer plus d’activités pour créer du lien social.

Voici des exemples d’interventions possibles pour travailler sur ces solutions.

Atelier Recherche d’emploi // Atelier Pédagogie // Programme Concept Art // Programme Animation 3D

N’hésitez pas à vous exprimer en commentaire !

Quitter la version mobile